El caso de la sirvienta desaparecida de Tarquin Hall

Una novela hilarante protagonizada por un inolvidable elenco de personajes. Estamos ante la primera entrega de una serie muy prometedora. Vish Puri, el detective más avispado de la India, al menos en su propia estimación, emplea sus dotes detectivescas a lo Sherlock Holmes para resolver los casos más variopintos. A pesar de que sus métodos están algo anticuados ante la modernidad galopante que está transformando a su país, son sorprendentemente efectivos. 

Un día, Puri recibe la visita de un prominente abogado punjabí acusado de la desaparición de una sirvienta que trabajaba en su casa. Desde su destartalado despacho, y con la ayuda de su pintoresco equipo de colaboradores, Puri -que se mueve como pez en el agua entre los estratos sociales más dispares- viajará al Rajastán, donde reside su cliente, para iniciar la investigación. 

Tarquin Hall ofrece humor e ingenio en una novela que cuenta con unos originales personajes que transitan por una India contemporánea llena de contrastes.

Opinión: Me lo he pasado en grande leyendo la primera aventura de Vish Puri, propietario de la agencia de detectives Investigadores Sumamente Privados, y de sus colaboradores Freno de Mano, Fluorescente, Cisterna y Crema Facial. He disfrutado página a página con la descripción caótica, alucinante y, desgraciadamente, real que Tarquin Hall realiza de la actualidad del ascendente imperio indio. Me he conmovido con las historias que, de tan inverosímiles que parecen sabes con certeza que son reales, me he partido el pecho con la descripción de los lances burocráticos de lengua alfombrada a los que se enfrentan todos los escalafones sociales habidos y por haber. 

Tarquin Hall, con una prosa fácil, entretenida y muy corrosiva nos presenta una sociedad de la que te preguntas cómo puede estar convirtiéndose en una potencia mundial con el abismo que existe entre castas, clanes, clases y con más de ochocientos millones de pobres. Mientras tanto, Vish Puri, con sus sempiternas gorras Sundown y su equipo de colaboradores, se adentra en todos los escalafones de la sociedad con soltura y mucha, mucha diversión. 

Valoración personal (de 0 a 10): 8,5

Mis pececitos doraos - Cine: Doce hombres sin piedad de Sidney Lumet

Doce hombres reunidos en una sala para dirimir el futuro de un acusado. Doce hombres de edades, posición social y visión del mundo completamente diferentes discuten sobre si un joven hispano ha acuchillado a su padre durante una noche calurosa. Un jurado de doce hombres que, tras haber vivido la intensidad del juicio, deben adoptar una decisión por unanimidad sobre un veredicto de culpable o no culpable, indicándoles además que el veredicto de culpabilidad conllevará la sentencia de muerte. 

Once hombres ven culpable al acusado, pero un miembro, el jurado número 8, no lo ve tan claro y sembrará de dudas razonables la sala del jurado donde los encierran hasta que tengan el veredicto inapelable. 

¿Quién no ha visto la película o la obra de teatro? ¿Quién no se ha sentido fascinado por la obra escrita por Reginald Rose, autor igualmente del guion de la película, dirigida en el año 1957 por Sidney Lumet? ¿Quién no ha seguido los movimientos del jurado número 8 para deshilvanar la madeja de la que pende la vida de un chaval de los suburbios? ¿Quién no ha sentido vergüenza o rabia frente a las razones esgrimidas por diversos jurados –especialmente los números 3, 7 y 10-, blandiendo prejuicios racistas, de odio o de indiferencia hacia la vida de otros? 

Da lo mismo quien fuera el protagonista, si Henry Fonda o Jose María Rodero, si los malos de la película fueran José Bódalo o Lee J. Cobb; la realidad es que Doce hombres sin piedad es una de esas películas que atisbas unos cuantos fotogramas en la televisión y, aunque la hayas visto varias veces en el pasado, te hipnotiza de nuevo y la vuelves a ver, cojeando junto al protagonista cuando cuenta el tiempo transcurrido entre el apuñalamiento y la salida del vecino, o cuando se describe que la testigo visual llevaba la marca de unas gafas. 

Doce hombres sin piedad es de esas películas que te hacen agradecer a los hermanos Lumière que inventaran el cinematógrafo.

Mis pececitos doraos - Literatura: Johnny cogió su fusil de Dalton Trumbo

Joe Bonham es un joven soldado norteamericano terriblemente dañado durante la Primera Guerra Mundial que sobrevive sin brazos, sin piernas, sin rostro pero con la mente intacta. Confinado en una cama, intenta con todo lo que sus débiles fuerzas le permiten, contactar con los que le rodean para comunicar su lucidez, su dolor y su anhelo de terminar con su vida mientras, a través de flashbacks, conocemos su vida antes y durante la guerra, y su modo de autoconvencerse de su estado actual. 

La conmovedora, terrible y dramática historia de Johnny cogió su fusil se convirtió en la novela antisistema más popular de la era de Vietnam y fue llevada al cine por su propio autor, Dalton Trumbo, tras el fallido intento que fuera Luis Buñuel quien la llevara a la pantalla. Quien haya visto la película no creo que haya olvidado nunca la última escena de la película, una de las más impactantes, atroces, asfixiantes y duras que se hayan filmado en la historia del cine. 

Leí Johnny cogió su fusil durante un ventoso fin de semana en el delta del río Ter, frente al Mediterráneo, y su forma de escribir claustrofóbica, escrita en frases rápidas y casi sin signos de puntuación me dejó un regusto muy amargo. Pero no tanto como para no ir a ver la película en una de las sesion es dobles que preparaban en los cines de las galerías Maldà de Barcelona. La otra película era Apocalypse Now…, y las vi una semana antes de irme a la mili, una semana antes que la Patria me jodiera la vida durante un año y medio. 

¿Masoquismo? ¿Esquizofrenia paranoide? ¿Gilipollismo? Visto en perspectiva, nadie dudaría que yo ya estaba predispuesto a todo lo que me ocurrió posteriormente a las órdenes de militares ignorantes y fanáticos, pero siempre he sido un tanto radical ante mis miedos –por ejemplo, padezco de vértigo y consideré que, lo más oportuno para solucionarlo, sería hacer un salto en benji nocturno y, posteriormente, hacer parapente. Lo conseguí pero sigo padeciendo vértigo-. 

Al salir del cine recuerdo que me dirigí a las Ramblas, bajé hasta el puerto y, sentado en los escalones, dando la espalda al monumento a Colón, me puse a llorar como un crío, pensando si cruzar la frontera y declararme desertor o agarrar el toro por los cuernos y rematarlo con verónicas. 

Finalmente, ni deserté ni toreé sino que me torearon a mí. Pero eso ya lo expliqué en otros artículos. 

Pero una cosa sí puedo afirmar; la historia escrita y escenificada por Dalton Trumbo ha dejado huella en mi vida y en mi sueño de llegar a ser escritor.

Sangre romana de Steven Saylor

La inefable sagacidad y el inquebrantable humor de Gordiano en este primer caso de la serie de misterio de la antigua Roma. Abogado primerizo y aspirante a filósofo, Marco Tulio Cicerón se enfrenta a uno de sus primeros casos forenses: la defensa de Sexto Roscio, acusado de matar a su padre. Cicerón acude a Gordiano el Sabueso, un investigador privado que lo ha visto todo en la vida, pero que aún cree en ciertos principios éticos. 

La primera entrega de la serie Sub Rosa ambientada en la Antigua Roma cuyo protagonista es el detective Gordiano, alias el Sabueso, que en esta novela trabajara para el joven abogado Cicerón. 

Opinión: Los libros son como carreteras. Hay algunos que se alargan hasta la inmensidad, planos, anodinos e interminable. Otros que se sumergen en una espiral de curvas sinuosas y peligrosas que, incluso, te llevan a vomitar. También hay otras que, creyendo que tienen una calzada bien pavimentada, de repente te dan algún que otro sobresalto y te obligan a estar más atento de lo habitual. 

Esto último es lo que me ha ocurrido con Sangre romana de Steven Saylor, una novela que, en un principio te lleva por un paisaje de los que te hacen decir que te gusta conducir, especialmente durante la presentación de Gordiano el Sabueso y los personajes que lo rodean: Bethesda, Tiro, Rufo, Cicerón, etc., pero gradualmente percibes que te vas quedando dormido al volante, que el paisaje se ha vuelto monótono y cargante y necesitas descansar un poco la vista. Finalmente, cuando ya estás a punto de decidir cambiar de ruta, el paisaje se vuelve agreste, majestuoso y sorprendente hasta llevarte donde querías llegar desde un inicio, a vivir una aventura. 

En definitiva, Sangre romana es una novela que te lleva por paisajes muy variopintos, como la vida misma, pero de la que esperaba un poco más…, como de la vida misma. 

Valoración personal (de 0 a 10): 7,4

Mis pececitos doraos - Música: MCMXC a.D. de Enigma

El tema principal en MCMXC aD podría interpretarse como la lucha con que uno se enfrenta a la vida, entre la religión y la sexualidad. 

La canción principal del álbum, Sadeness (Part I), cuestiona las creencias personales del marqués de Sade, que tenía un afecto especial hacia la tortura como vía al placer. Otros temas que aparecen en el álbum se basan en las creencias cristianas y el fin del mundo tal y como se menciona en el Libro del Apocalipsis. 

MCMXC aD comienza con los sonidos suaves de una sirena, que más tarde será conocido como el "cuerno Enigma" y la voz de Louisa Stanley -que en esa época era una ejecutiva de Virgin Records- habla en The Voice of Enigma. El canto gregoriano Procedamus in pace! da paso al primer tema del disco que se divide en tres movimientos y que lleva por título Principles of Lust. 

Sadeness, tuvo un éxito sin precedentes por su mezcla única de cantos gregorianos y ritmo medio tiempo. Triángulos y flautas shakuhachi sintetizadas se unen a la voz sensual –en lengua francesa- de la esposa de Michael Cretu, Sandra. El tema se funde con Find Love, en la que Sandra Cretu instruye a los oyentes a seguir su lujuria. Cantos grabados de modo reverse señalan el inicio de Sadeness (Reprise) y continúa con una breve pieza para piano, con la misma base utilizada anteriormente. La vuelta de la flauta shakuhachi y los cánticos de Hosanna van gradualmente poniendo fin al movimiento. 

La siguiente canción, Callas Went Away, es un homenaje a la cantante de ópera María Callas. Chirridos de pájaros electrónicos al principio, mezclados con un ritmo lento y los sonidos de un piano nos lleva a los susurros de Sandra para terminar con algunos samples de la Callas cantando el aria Ces lettres, ces letters de la ópera Werther de Massenet. La lluvia al inicio de Mea Culpa es un sample tomado de la introducción del tema Black Sabbath del grupo del mismo nombre. 

El canto llano Kyrie Eleison (de la Misa XI, Factor Orbis, en el Liber Usualis) predomina junto a la voz de Sandra y la flauta, desapareciendo frente al tema experimental, The voice and the Snake, basado en el tema Seven Bowls, del grupo Aphrodite’s Child –grupo formado, entre otros, por Vangelis y Demis Roussos-, donde un grupo de personas describen el fin del mundo, de una modo misterioso e inquietante, como se cita en el Libro del Apocalipsis. 

Un plato cae al suelo y se rompe, dando paso a Knocking on Forbidden Doors. Los tambores retumban en la canción asemejando el sonido de una puerta siendo golpeada antes de llevarnos a un ritmo más rápido. Entra la guitarra y deja paso a más cantos gregorianos, en esta ocasión se trata de una porción del Salve Regina. 

El segundo tema dividido en tres movimientos es Back to the Rivers of Belief, que empieza con los famosos cinco tonos de John Williams incluidos en la banda sonora de la película, Encuentros en la tercera fase, que nos conducen a la suavidad de los cantos gregorianos que conforman Way to Eternity. La misma base de Sadeness nos introduce al tema Hallelujah con unos casi violentos violines acompañando. El triángulo y las voces de la primera pista reaparecen y se repiten con un ritmo arabesco inconfundible, dando paso a, The Rivers of Belief, el único tema cantado por Michael Cretu en todo el álbum, apoyado por coros. La música cesa por completo y una voz masculina entona el Apocalipsis 8:1: "Cuando el Cordero abrió el séptimo sello, el silencio cubrió el cielo". La frase se escucha en el minuto 7 y siete segundos del tema 7 del disco. 

Se reanuda la música con la voz de Michael y la flauta, finalizando el disco con un efecto de estrella descendiendo y el “cuerno Enigma”.

MCMXC aD es una de las mayores obras escritas del siglo XX y Michael Cretu ha conseguido que Enigma perdure en la historia de la música con letras de oro.

Hablando de sexo...

Según un estudio de la neuropsiquiatra Louanne Brizendine, el hombre piensa tres veces más al día en sexo que la mujer, y según otro estudio de la universidad de Ohio, el hombre piensa 19 veces al día en el acto sexual. 

No voy a poner en duda estas afirmaciones, ni mucho menos, pero como a mí me gusta reírme un poco de todo, os presento las 25 mejores frases sobre sexo que he recopilado entre las cientos de ellas que pululan por internet:

"Mi mujer es un objeto sexual: cada vez que le pido sexo, ella objeta"

Bob Hope

"Las mujeres necesitan una razón para tener sexo. Los hombres sólo un lugar"

Billy Crystal

"Señorito, si follo no barro"

Gracita Morales

"Masturbarse es hacerle el amor a la persona que uno más quiere"

Woody Allen

"¿Llevas una pistola en el bolsillo o es que te alegras de verme?"

Mae West 

"El sexo sólo es sucio cuando no te lavas"

Madonna

"Recuerdo la primera vez que tuve sexo... Todavía guardo el recibo"

Groucho Marx 

"Y pensar que lo que menos hice en mi vida fue tener sexo"

Sigmund Freud

"Si el sexo no fuese la cosa más importante de la vida, el Génesis no empezaría por ahí"

Cesare Pavese

"Al sexo le pasa como a la memoria, si no se utiliza, desaparece"

Eduard Punset

"La pornografía es el erotismo al que falta inteligencia"

Terenci Moix

"No se nada de sexo por que siempre estuve casada”

Zsa Zsa Garbor

"La inactividad sexual es peligrosa, produce cuernos"

Woody Allen

"Las mujeres son capaces de fingir un orgasmo, pero los hombres pueden fingir una relación entera"

Sharon Stone

"¿Conoces esa mirada que tienen las mujeres cuando quieren sexo contigo? Yo tampoco"

Steve Martin

"El sexo a los 90 es como intentar jugar al billar con una cuerda"

Camille Paglia

"El problema es que Dios le dio al hombre un cerebro y un pene, y sólo suficiente sangre para que funcione uno a la vez"

Robin Williams

"El sexo sin amor es sin duda una experiencia vacía, pero como experiencia vacía es de las mejores"

Drew Carey

"Mi novia siempre se ríe mientras le hago el amor, no importa lo que esté leyendo"

Steve Jobs

"¿Que el sexo prematrimonial es pecado? No existe el sexo premarital si no tienes intenciones de casarte"

Matt Barry

"De todas las aberraciones sexuales, la más singular tal vez sea la castidad"

Gourmond

"La bisexualidad dobla inmediatamente tus posibilidades de ligar un sábado por la noche"

Rodney Dangerfield

"En todo encuentro erótico hay un personaje invisible y siempre activo: la imaginación"

Octavio Paz

"Cuarenta y cinco años masturbándome y sigo sin tener fuerza en la mano"

Billy Wilder

"El sexo forma parte de la Naturaleza, y yo me llevo de maravilla con la Naturaleza"

Marilyn Monroe

Incongruencias de la Historia

Os presento quince de las mayores incongruencias de la historia de la humanidad, esa humanidad que, a pesar de nosotros mismos, sigue dominando la Tierra.

- Aun adorando fervientemente a la Virgen y a las santas, desde el año 1234 –y la Sagrada Congregación de la Liturgia lo corroboró en el año ¡1897!- , la Iglesia católica prohibió que las mujeres cantaran en los templos por su impureza ritual. 

- Mientras el imperialismo blanco se ponía la medallita crucificada de pacificador y evangelizador de salvajes, los inventos más revolucionarios de la época renacentista –brújula, imprenta y pólvora-, fueron creados por los chinos, mientras los hindúes ya sabían desde hacía muchos años que la Tierra era redonda y los mayas creaban el calendario más exacto jamás creado. 

- El libro de viajes de Marco Polo, aventura de la libertad, fue escrito en la cárcel de Génova y uno de los más famosos personajes de la historia, Don Quijote de La Mancha, otra aventura de la libertad, nació en la cárcel de Sevilla. 

- En 1493 el Vaticano regalaba América a España, y daba el África negra a Portugal para que, según ellos, las naciones bárbaras fueran reducidas a la fe católica. Por aquel entonces, América tenía quince veces más habitantes que España y el África negra cien veces más que Portugal, y sus construcciones bárbaras rivalizaban en magnificencia con las mejores de Europa. 

- John Locke, el filósofo de la libertad, era accionista de la Royal Africa Company, que compraba y vendía esclavos. 

- La Revolución Francesa proclamó en 1793 la Declaración de los Derechos del Hombre y del Ciudadano en nombre de la libertad, la igualdad y la fraternidad, pero cuando la militante revolucionaria Olympia de Gouges propuso la Declaración de los Derechos de la Mujer y de la Ciudadana su cabeza fue cortada en la guillotina 

- Cuando Haití conquistó su independencia en 1804, inició su esclavismo económico ya que, durante casi ciento cincuenta años, tuvo que purgar su ansia de libertad pagándole a Francia una fortuna. 

- Las grandes empresas tienen derechos humanos en los Estados Unidos. En 1886, la Suprema Corte de Justicia extendió los derechos humanos a las corporaciones privadas, y así sigue siendo. Pocos años después, en defensa de los derechos humanos de sus empresas, Estados Unidos invadió 10 países, en diversos mares del mundo. Mark Twain, dirigente de la Liga Antiimperialista, propuso una nueva bandera, con calaveras en lugar de estrellas. 

- Los campos de concentración nacieron en África. Los ingleses iniciaron el experimento, y los alemanes lo desarrollaron. Después Hermann Göering aplicó, en Alemania, el modelo que su padre había ensayado, en 1904, en Namibia. Los maestros de Joseph Mengele habían estudiado, en el campo de concentración de Namibia, la anatomía de las razas inferiores con tribus negras como conejillos de indias.

- El nacimiento de una nación, la primera superproducción de Hollywood, se estrenó en 1915, en la Casa Blanca. El presidente Woodrow Wilson la aplaudió de pie. Él era el autor de los textos de la película, un himno racista de alabanza al Ku Klux Klan. 

- Uno de los mejores guitarristas de jazz, el gitano Django Reinhardt, tenía solamente dos dedos en su mano izquierda. 

- En 1936, el Comité Olímpico Internacional no toleraba insolencias. En las Olimpiadas de 1936, organizadas por Hitler, la selección de fútbol de Perú derrotó 4 a 2 a la selección de Austria, el país natal del Führer. El Comité Olímpico anuló el partido. 

- Durante dichas olimpiadas en la Berlín nazi que promulgaba la superioridad aria, a Jesse Owens se le permitió viajar y hospedarse en los mismos hoteles que los blancos pero, cuando volvió a América, tuvo que entrar por la puerta de atrás de un autobús porque le prohibieron sentarse en la parte delantera, zona de blancos. Asimismo, el presidente de los Estados Unidos tampoco lo invitó a la Casa Blanca para felicitarle, como había hecho Hitler en Alemania.

- En 1964, U.S.A. invadió Vietnam, porque Vietnam había atacado dos buques de estadounidenses en el golfo de Tonkin. Cuando ya la guerra había destrozado a miles y miles de vietnamitas, el ministro de Defensa, Robert McNamara, reconoció que el ataque de Tonkin no había existido nunca. 

- Las escuelas inglesas pudieron castigar legalmente a sus alumnos con correas, varas y cachiporras hasta el año 1986.

El aprendiz de asesino de M.S. Power

El joven Marcus consigue un puesto en una editorial. Pasa entonces por sus manos un manuscrito titulado Una carta desde Chile, de un tal Kranze, sobre un individuo que se siente impulsado a matar, un psicópata que planea minuciosamente sus crímenes. 

Marcus conoce a Karen, de quien se enamora sin saber que ya está comprometida. Influenciado por la obra de Kranze, decide matar al novio, pero antes prefiere ensayar con la amiga íntima de Karen. Engañándola la lleva a su casa, donde la apuñala. Con Darren prefiere actuar de otra forma. 

El crimen recordará otros que se cometieron hace veinticinco años. Los mismos indicios hacen que la policía investigue un pasado que revelará resultados sorprendentes e insospechados. 

Opinión: Me ha sorprendido mucho esta novela de M.S. Power, y lo ha dicho de un modo agradable. En un principio, cuando leí la sinopsis la consideré una más de las novelas que aficionado a misterios y asesinatos desea llevar a cabo uno y demostrar que puede existir el crimen perfecto pero, aún a pesar de esta predisposición, me enfrasqué en ella. 

Desde el inicio que me gustó la forma de escribirla. Cuando habla Marcus es en primera persona y cuando se trata de los demás personajes, está escrita en tercera persona, más impersonal pero -y esto es un puntazo para mí-, no menos intensa. Finalmente, y valga la redundancia, el final es muy bueno porque, aunque puedas intuirlo en algún momento no por ello deja de sorprenderte, ya que lo que habías imaginado queda muy por debajo de la escena final. 

Por cierto, otro gran tanto a su favor es que toda la trama se desarrolle en Londres y no en alguna ciudad de los USA. Estoy convencido que el resultado hubiera sido mucho más desafortunado y cansino, especialmente en lo que se refiere a las diferentes visiones entre la sociedad tradicional británica y los sueños de los obreros. Y hasta ahí puedo leer.  

Espero que os haya servido para alimentaros el gusanillo y consigáis un ejemplar de El aprendiz de asesino de M.S.Power. Me lo agradeceréis.

Valoración personal (de 0 a 10): 8,3

The Princess de Parov Stelar

De vez en cuando te llega a las manos uno de esos discos que te sorprende, te hechiza y te mantiene con un regusto inacabable de delicioso tiramisú; que pasan horas desde la primera vez que lo oyes y su música sigue dándote toques de atención, como si fuera consciente del poder de su influencia. 

Parov Stelar es el seudónimo artístico del músico, productor y DJ austríaco Marcus Füreder, creador del sello discográfico Etage Noir Recordings y compositor de las pequeñas obras de arte que conforman su producción titulada The Princess, publicado el año pasado. 

Y si no me creéis cuando digo pequeñas obras arte, no dudéis en escuchar, en disfrutar, en sumergiros en el tema con el que inicia su trabajo, Milla’s Dream, una maravilla donde la repetición de las notas de los violines, el dueto formado entre el piano y la trompeta y esa voz repitiendo una tonada dulce y persuasiva te alza del suelo para, sorprendentemente, y casi con la misma tonada, introducirte en All Night, completamente contrapuesta a la anterior, fusionando pop, nu jazz y una voz como salida de la música eurodance de los noventa. 

Apoyado por voces tan contundentes como Cleo Panther, Lilja Bloom y el trompetista Jerry di Monza –el tema Silent Shuffle es una maravilla jazzística que ha viajado en el tiempo, de los años treinta a pleno siglo XXI-, Parov Stelar nos ofrece un trabajo de gallina de piel. 

Y no puedo olvidarme de la fuerza de The Princess, el fabuloso in crescendo de You got me there, el dulce y oxigenante intimismo de The Beach, el downtempo cubierto de humo de club nocturno de Song for the crickets, …  

Me voy a escucharlo de nuevo, necesito una nueva dosis de Parov Stelar.

Valoración personal (de 0 a 10): 9,1

El ángel caido de Boris Akunin

Un espléndido día de primavera de 1876 un estudiante aristócrata se dispara un tiro ante la estupefacta mirada de una joven que poco antes le había negado un beso. Es tan sólo la primera de una inquietante cadena de muertes, tan extrañas como inexplicables, que pronto suscitarán un sinfín de interrogantes en la intranquila sociedad moscovita y que el inspector Erast Fandorin tendrá que investigar. 

Primera novela de una serie creada por Boris Akunin, seudónimo del escritor nacido en Rusia Grigóri Shálvovich Chjartishvili, una serie que, el mismo autor, ha definido como un proyecto literario unido bajo el título de Las aventuras de Erast Fandorin. 

Por cierto, Akunin en japonés significa “bandido noble”. 

Opinión: Me he divertido mucho con las aventuras iniciales de un personaje que, de buen seguro, voy a seguir leyendo. Erast Fandorin, funcionario de decimocuarta clase de la dirección de la policía secreta de Moscú durante el reinado del zar Alejandro II, se encuentra envuelto en un caso que le llevará desde Moscú hasta Londres, pasando por Viena y San Petersburgo para tratar de esclarecer varios hechos que, en un principio parecen inconexos pero que, con vigor y bien argumentado, se van uniendo hasta crear una gran conspiración a nivel mundial. 

Bien escrita y magnífica descripción de los ambientes moscovitas y londinenses de la época; el único pero que podría encontrarle es que bebe demasiado de la novela romántica inglesa del siglo diecinueve y, a veces se le va un poco la pinza. 

A pesar de esta mínima crítica no creo que tarde mucho en leer la segunda novela de esta serie, titulada Gambito turco donde Erast se encuentra en medio de la guerra ruso-turca que tuvo lugar los años 1877 y 1878. 

Valoración personal (de 0 a 10): 7,6